Человек-амфибия и ведущий актер театра. Каким запомнят Владимира Коренева

Человек-амфибия и ведущий актер театра. Каким запомнят Владимира Коренева

Народный артист России ушел из жизни на 81-м году жизни. Главные роли Владимира Коренева — в материале mos.ru.

Владимир Коренев — одна из самых запоминающихся фигур отечественного театра и кино. На счету актера десятки ярких ролей, признание коллег и любовь миллионов зрителей.

Первый опыт и испытание славой

Владимир Коренев родился 20 июня 1940 года в Севастополе, где служил его отец, будущий контр-адмирал военного флота. После войны его семья несколько лет жила в украинском городке Измаиле, а затем переехала в Таллин. Именно в эстонской школе будущий актер благодаря учителю всерьез увлекся русской литературой, а затем и театром. В драмкружок его привела одноклассница и в дальнейшем коллега Лариса Лужина.

В 1957 году Владимир Коренев поступил в ГИТИС на курс Ольги Андровской, а уже в следующем году дебютировал в кино, сыграв эпизодическую роль в картине «Жизнь прошла мимо». На последнем курсе он получил роль Ихтиандра в фильме Владимира Чеботарева «Человек-амфибия».

Несмотря на отрицательные отзывы критиков, фильм стал лидером советского проката 1962 года и принес Кореневу всесоюзную известность. На его героя хотели быть похожими ровесники, а женщины забрасывали актера любовными письмами. Владимир Борисович письма читал, но отвечать на все времени не оставалось.

Слава и всенародная любовь не испортили актера, но ему понадобилось некоторое время, чтобы вернуться к обычной жизни театрального актера.

«Когда говорят “медные трубы”, имеют в виду испытание успехом. И оно может быть очень страшным. Но меня как-то пронесло. Рядом со мной были мудрые родители, хорошие друзья. А потом приходит понимание, что надо еще и соответствовать этой популярности. Можно нарциссом прожить всю жизнь, глядя в зеркало: “Как Бог меня наградил, какой я красавец!” А можно и стремиться к чему-то большему», — говорил Владимир Коренев.

Человек-амфибия и ведущий актер театра. Каким запомнят Владимира Коренева

Театр в сердце

Артист часто повторял, что любит театр намного больше, чем кино. В 1961 году он вступил в труппу Московского драматического театра имени К.С. Станиславского (сейчас — «Электротеатр Станиславский») и стал ведущим актером.

Первыми ролями стали нищий Филч в «Трехгрошовой опере» Бертольта Брехта и Кирпатый в «Днях Турбиных» Михаила Булгакова. А одной из лучших работ считается Робин Гуд в одноименном спектакле, поставленном Екатериной Еланской в 1968 году.

За более 50 лет в театре Владимир Коренев играл в постановках «Собачье сердце», «Таланты и поклонники», «Коварство и любовь», «Мещанин-дворянин» и других.

В 2015 году артист вместе с женой Алефтиной Константиновой сыграл в фантастическом спектакле «Синяя птица», с которого началась новая жизнь «Электротеатра Станиславский», а в 2016 году появился в новой постановке «Перед заходом солнца».

Десятки жизней на экране

Кроме знаменитой картины «Человек-амфибия», Коренев известен зрителям по ролям в фильмах «Свет далекой звезды», «Дети Дон Кихота», «Сыны Отечества», а также в сериалах «Освобождение», «Неизвестные страницы из жизни разведчика», «Убойная сила — 5», «Слепой» и «Последняя исповедь». Актер не гнался за ролями и мог отказаться от предложений режиссеров, если сценарий казался ему неподходящим.

Человек-амфибия и ведущий актер театра. Каким запомнят Владимира Коренева

Человек-амфибия и ведущий актер театра. Каким запомнят Владимира Коренева

Человек-амфибия и ведущий актер театра. Каким запомнят Владимира Коренева

Человек-амфибия и ведущий актер театра. Каким запомнят Владимира Коренева

Опыт в режиссуре

В качестве режиссера Владимир Коренев дебютировал в 2011 году. На сцене Архангельского театра драмы имени М.В. Ломоносова с успехом прошел его спектакль «Опасные связи». Еще были короткие спектакли-отрывки и работы с дипломниками во время руководства факультетом театрального искусства Института гуманитарного образования и информационных технологий.

Первой режиссерской работой на родной сцене «Электротеатра Станиславский» стал спектакль «Служанки бульвара Сансет». Премьера спектакля состоялась в 2019 году. Владимир Борисович хотел создать красивую и смелую постановку. Например, в качестве декорации были использованы черные и белые переработанные целлофановые пакеты.

«Я занимаюсь тем, что мне нравится, и у меня есть такая возможность, — рассказывал режиссер. — Мне захотелось попробовать что-то новое. Когда ставишь спектакль, все равно внутренне проигрываешь за всех актеров, проверяешь собой эту историю. В искусстве все зависит от твоей индивидуальности. Чем более не похоже на остальных, тем лучше. Чем ты больше отличаешься от каких-то признанных норм, тем интереснее окружающим».

Человек-амфибия и ведущий актер театра. Каким запомнят Владимира Коренева

Любовь сквозь года

Будущую супругу Алефтину Константинову Владимир Коренев встретил в институте. В отличие от поклонниц артиста девушка ценила в нем не внешность, а незаурядный ум и хорошего рассказчика. И предложение жениху сделала сама, хотя, по словам Владимира Борисовича, он тоже задумывался об этом.

Занятость артистов не повлияла на личную жизнь, они поддерживали друг друга и сумели сохранить чувства долгие годы.

Владимир Коренев также искренне восхищался талантом супруги: «Мы с ней вместе очень редко играли в одних спектаклях, как-то не получалось. Но она просто замечательная актриса, куда лучше меня».

Дочь Ирина Коренева пошла по стопам родителей и стала актрисой.

Соболезнования родным и близким Владимира Коренева 

Актер, поэт и защитник животных. Каким мы запомним Валентина Гафта

Актер, поэт и защитник животных. Каким мы запомним Валентина Гафта

Народный артист РСФСР ушел из жизни 12 декабря. Ему было 85 лет. Вспоминаем важные вехи в творческой биографии Валентина Гафта.

Валентин Гафт родился в 1935 году в Москве. Артистом он решил стать еще в детстве и с удовольствием играл в школьных спектаклях. Родители — военный юрист Иосиф Рувимович и домохозяйка Гита Давидовна — мечтали об ином будущем для сына, однако он решил все сам. Закончив школу, юноша тайком подал документы сразу в два театральных вуза — Школу-студию МХАТ и Щукинское училище.

Первые шаги

Незадолго до начала экзаменов абитуриент встретил на улице Сергея Столярова — настоящую кинозвезду того времени, чей образ был увековечен Верой Мухиной в скульптурной композиции «Рабочий и колхозница». В год, когда родился Гафт, Столяров снялся в одной из главных ролей в «Цирке» Григория Александрова, а в 1952 году, когда произошла эта встреча, получил главную роль в фильме Александра Птушко «Садко» (позже эта картина и, в частности, работа Столярова были отмечены жюри Венецианского кинофестиваля). Можно представить себе, как был занят актер, но все же он не просто нашел минутку поговорить с окликнувшим его на улице незнакомым пареньком, но и согласился прослушать его и дать некоторые советы по подготовке к поступлению.

Советы Столярова не прошли даром — в Школу-студию МХАТ Валентин Иосифович поступил с первой попытки, блестяще выдержав вступительные испытания. Закончив учебу в 1957 году, он присоединился к труппе Театра имени Моссовета, где проработал недолго, сыграв небольшие роли в спектаклях «Лиззи Маккей», «Корнелия» и «Выгодный жених». Позже он перешел в Московский драматический театр (сейчас — Театр на Малой Бронной), где работал до середины 1960-х.

По признанию самого актера, настоящая работа для него началась в Театре имени Ленинского комсомола (сейчас — «Ленком» Марка Захарова) под руководством Анатолия Эфроса. В 1965 году Гафт был задействован в спектакле Эфроса «104 страницы про любовь» и сыграл одну из главных ролей — ученого Электрона Евдокимова.

Главные роли на сцене

Главным театром в жизни Гафта стал «Современник», куда он пришел в 1970 году. Последняя премьера с его участием состоялась там в 2013 году — артист сыграл Веллера Мартина в спектакле Галины Волчек «Игра в джин» по произведению Дональда Ли Кобурна.

Среди главных ролей Валентина Гафта в «Современнике» — Гусев в «Валентине и Валентине» Валерия Фокина (1971), Глумов в «Балалайкине и К°» Георгия Товстоногова (1973), Фирс в «Вишневом саде» Галины Волчек (1976), Людовик XIV в «Кабале святош» Игоря Кваши (1981), городничий в «Ревизоре» Фокина (1983), Хиггинс в «Пигмалионе» Галины Волчек (1994). В 2009 году Роман Виктюк поставил в «Современнике» спектакль «Сон Гафта, пересказанный Виктюком». В его основу легла пьеса Валентина Гафта, автор сыграл и одну из главных ролей.

«Балалайкин и К°». Как Георгий Товстоногов поставил спектакль в Москве

В 2001 году Валентин Гафт дебютировал на сцене «Современника» как режиссер — вместе с Игорем Квашой они воссоздали постановку «Балалайкин и К°», наделавшую немало шума в начале 1970-х. В 2017 году состоялась премьера второго его спектакля — «Кто такая Эзра Паунд?» по пьесе Тани Котляревской.

Актер, поэт и защитник животных. Каким мы запомним Валентина Гафта

Впрочем, деятельное участие в постановке спектаклей он принимал и ранее. В 1969 году состоялась премьера одного из самых известных спектаклей Театра сатиры — «Безумный день, или Женитьба Фигаро», в котором Валентин Гафт сыграл одну из главных ролей, перевоплотившись в графа Альмавиву. Как вспоминали коллеги, актер был очень увлечен работой над спектаклем и делился идеями с режиссером Валентином Плучеком. Он создал на сцене непривычный образ графа, которого обычно изображают коварным обольстителем: его Альмавива был грубым, злым и не очень умным. Когда они появлялись на сцене в дуэте с веселым Фигаро (Андреем Мироновым), публика была в восторге. Но Плучек был иного мнения: этот Альмавива ему не нравился, он называл его уркой. В итоге Гафт ушел из Театра сатиры, а в дальнейшем Альмавиву играл Александр Ширвиндт.

Актер, поэт и защитник животных. Каким мы запомним Валентина Гафта

История вопроса: «Женитьба Фигаро». Вспоминаем один из лучших спектаклей Театра сатиры

Главные роли в кино

В кино Гафт начал сниматься еще в годы учебы в Школе-студии МХАТ. В 1956 году на экраны вышла драма Михаила Ромма «Убийство на улице Данте», в которой Валентин Гафт дебютировал в маленькой роли Марселя Руже. Несколькими годами позже ему довелось поработать с легендой отечественного кинематографа Григорием Александровым — в одной из его последних картин артист сыграл небольшую роль композитора Клода Жерара.

Его часто приглашали в фильмы, основанные на зарубежных произведениях или рассказывающие о жизни за рубежом. В числе ролей иностранцев, сыгранных Гафтом, — американский летчик Эд Стюарт в ленте «Ночь на 14-й параллели» (1971), Геверниц в «Семнадцати мгновениях весны» (1973), дворецкий Брассет в «Здравствуйте, я ваша тетя!» (1975), жулик Фрэнк Гудвин в «Королях и капусте» (1978).

Актер, поэт и защитник животных. Каким мы запомним Валентина Гафта

Криминальных элементов разного рода он тоже сыграл немало. Это и рецидивист Чужак в «Схватке в пурге» (1977), и взломщик Батон в «Гонках по вертикали» (1983), и авторитет Артур в «Ворах в законе» (1988), и брачный аферист Скамейкин в трагикомедии «Аэлита, не приставай к мужчинам» (1988).

Всенародно любимые образы Валентин Гафт создал в фильмах Эльдара Рязанова. Картина «Гараж», где он сыграл председателя гаражного кооператива Сидорина, вспоминается главным образом благодаря фразам его героя: «Как ветеринар, я обещаю вам, прожорливый вы мой, заворот кишок», «Разумная моя…», «Какую еще справку, рыночная вы моя?», «Завидую, как вы с мужем-то живете! Не жизнь, а именины сердца!» Также Валентин Гафт появился в фильмах Рязанова «Небеса обетованные» и «О бедном гусаре замолвите слово».

Актер, поэт и защитник животных. Каким мы запомним Валентина Гафта

31 декабря 1982 года на телеэкраны вышел музыкальный фильм Константина Бромберга «Чародеи» по сценарию братьев Стругацких. Валентин Гафт сыграл в нем импозантного и очень коварного заместителя директора института НУИНУ Аполлона Митрофановича Сатанеева. С тех пор фильм регулярно показывают по телевидению в преддверии или вскоре после Нового года.

Валентин Гафт много снимался в кино в 2000-х и 2010-х. Среди ролей последних десятилетий — присяжный в фильме «12» (2007), Пимен в «Утомленных солнцем — 2» (2010), Мендель Герш в телесериале «Жизнь и приключения Мишки Япончика» (2011). Последней работой Гафта в кино стала роль шамана в фильме «Млечный путь» Анны Матисон (2016).

Актер, поэт и защитник животных. Каким мы запомним Валентина Гафта

Не только актер

Параллельно с работой в театре и кино Валентин Гафт занимался литературой. Он известен как автор острых эпиграмм, жертвами которых не раз становились его друзья — коллеги по актерскому цеху. Себя он в своих коротких стихах тоже не жалел:

Гафт очень многих изметелил

И в эпиграммах съел живьем.

Набил он руку в этом деле,

А остальное мы набьем.

Первая его книга — «Стих и эпиграмма» — вышла в 1989 году. Сборники, в которых стихи, тексты песен и эпиграммы перемежаются воспоминаниями Гафта, много раз выходили на протяжении 1990-х и 2000-х годов. Одно из последних изданий — сборник «Красные фонари» (2008).

А еще Валентин Гафт выступал в защиту братьев наших меньших. Он много раз высказывался за принятие закона против жестокого обращения с животными и за введение поста уполномоченного по правам животных.

Награды

Звание заслуженного артиста РСФСР Валентин Гафт получил в 1978 году, в 1984 году он стал народным артистом РСФСР. Среди его наград — орден Дружбы (1995) и орден «За заслуги перед Отечеством» II, III и IV степеней (2010, 2005, 2016).

«Сицилианская защита», «На безымянной высоте», «Знахарь». Каким запомнят Александра Самойлова

«Сицилианская защита», «На безымянной высоте», «Знахарь». Каким запомнят Александра Самойлова

Заслуженного артиста России не стало 9 декабря.

Александр Самойлов родился в творческой семье. Его отцом был народный артист СССР Владимир Самойлов (его можно увидеть в таких лентах, как «Секретарь обкома», «Мачеха», «Дни Турбиных»), а матерью — актриса Надежда Самойлова. Поэтому о том, что такое театральные подмостки, мальчик знал с ранних лет.

Первые воспоминания Александра были связаны с небольшой комнаткой в театральном общежитии города Кемерова, куда семья перебралась из Москвы. Уехать пришлось по причине здоровья отца — ему на тот момент больше подходил суровый сибирский климат. Обратно в столицу приехали, когда Александр учился в старших классах, — Самойлова-старшего позвали на работу в Театр имени Маяковского, и тот не смог отказаться, соскучившись по столичной публике.

А вот юный Александр поначалу не видел себя в качестве актера. Он мечтал быть летчиком, но не прошел комиссию из-за здоровья. Расстроившись, больше никуда поступать не стал, а начал работать где попало, чтобы хоть чем-то себя занять. Одно время он трудился в должности осветителя на студии «Мосфильм».

Первая проба

Кинокарьера Самойлова-младшего началась благодаря случаю. В 1972 году его отец снимался в главной роли в фильме «Зимородок» и режиссер отчаянно пытался найти актера на его роль в молодости. Вячеслав Никифоров отвергал все кандидатуры, пока не увидел Александра, очень похожего на Владимира Яковлевича.

«Сицилианская защита», «На безымянной высоте», «Знахарь». Каким запомнят Александра Самойлова

И пробы, и съемки прошли удачно, картина была хорошо встречена зрителями и критиками, но молодого актера это все же не прельстило. Связывать свою жизнь с данной профессией он по-прежнему не хотел. Все изменилось, когда Александр познакомился с Алексеем Менглетом, сыном известной актрисы. Молодые люди сдружились и решили вместе поступать в Государственный институт театрального искусства (ГИТИС), который в итоге окончили в 1977 году.

Во время учебы Самойлов снялся еще в двух фильмах — «Романс о влюбленных» и «Сын председателя».

Кино и театры

После ГИТИСа Александра позвали в Театр имени Маяковского, где работал его отец. Правда, Самойлов-младший сыграл там только в четырех спектаклях: «Леди Макбет Мценского уезда», «Жизнь Клима Самгина», «Ящерица» и «Да здравствует королева, виват!».

Сотрудничал он и с Московским областным драматическим театром имени Островского — исполнил роли в постановках «Без вины виноватые» и «Мастер и Маргарита». В 1994 году актера пригласили в Московский художественный академический театр имени Максима Горького. Его репертуар пополнился ролями в спектаклях по произведениям «Белая гвардия» Булгакова, «Васса Железнова» и «На дне» Горького, «Лес» Островского и другими.

Параллельно с игрой на сцене артист снимался в кино. Зрители увидели его в таких картинах, как «Бой на перекрестке», «Сицилианская защита», «На безымянной высоте», сериалах «Две судьбы», «Знахарь» и прочих. Всего в его фильмографии более 60 ролей.

«Сицилианская защита», «На безымянной высоте», «Знахарь». Каким запомнят Александра Самойлова

«Сицилианская защита», «На безымянной высоте», «Знахарь». Каким запомнят Александра Самойлова

«Сицилианская защита», «На безымянной высоте», «Знахарь». Каким запомнят Александра Самойлова

В 1997-м Александру Владимировичу присвоили звание заслуженного артиста России.

Он скончался в Москве 9 декабря в возрасте 68 лет.

Доктор Борменталь из «Собачьего сердца». Каким мы запомним Бориса Плотникова

Доктор Борменталь из «Собачьего сердца». Каким мы запомним Бориса Плотникова

Народный артист России, актер и педагог скончался на 72-м году жизни.

Борис Плотников родился в 1949 году в Свердловской области. Его семья не имела отношения к искусству: отец был простым слесарем, а мать — инженером-технологом. Родители мечтали, что сын станет музыкантом, но он не смог поступить в Свердловскую консерваторию и от идеи попробовать еще раз отказался.

Вместо этого Борис решил подать документы в театральный вуз. Талантливый молодой человек оказался в классе Юрия Жигульского, заслуженного деятеля искусств РСФСР. Впоследствии он пригласил Плотникова в возглавляемый им Свердловский театр юного зрителя (сейчас — Екатеринбургский ТЮЗ). Там актер проработал 10 лет.

В 1978 году Борис Плотников решил попытать счастья в Москве. Его приняли в Театр сатиры, он играл в таких спектаклях, как «Вишневый сад», «Бешеные деньги», «Феномены». Следующим местом, где работал актер, стал Центральный академический театр Советской армии (сегодня — Центральный академический театр Российской армии). Плотников играл в постановках «Игрок», «Маскарад», «На дне», «Отелло».

Дебют в «Восхождении»

Актер начал сниматься в кино, когда еще жил в Свердловске. Первый же фильм — «Восхождение» Ларисы Шепитько — принес ему успех, он сыграл в нем главную роль. Задумка режиссера заключалась в том, чтобы задействовать только тех актеров, которые еще не успели засветиться на экране, чтобы герои «Восхождения» не ассоциировались у зрителя с прошлыми работами. Из-за этого Шепитько пришлось отказать Владимиру Высоцкому и Андрею Мягкову.

Увидев Плотникова, она сразу поняла, кто идеально подходит на роль Сотникова, партизана и бывшего учителя, — именно так Шепитько представляла этого героя внешне. Актер оправдал все ее ожидания. Кроме того, он приятно удивил всю съемочную группу своей работоспособностью, разрываясь между Свердловском, где играл в театре, и Муромом, где снимали «Восхождение».

Картина получила несколько престижных наград, среди которых Гран-при «Золотой медведь» на кинофестивале в Берлине, Государственная премия СССР и другие.

Доктор Борменталь из «Собачьего сердца». Каким мы запомним Бориса Плотникова

«Собачье сердце»

Главной киноработой Бориса Плотникова стала роль в двухсерийном фильме «Собачье сердце» (1988), который режиссер Владимир Бортко снял по повести Михаила Булгакова. Плотников сыграл Ивана Борменталя — ассистента и ученика профессора Преображенского, превратившего уличного пса Шарика в чудаковатое человекообразное существо, пересадив ему сердце пьяницы и рецидивиста Клима Чугункина. 

Преображенского сыграл народный артист СССР Евгений Евстигнеев. Поначалу Плотников немного робел перед звездой такой величины, но в конце концов сдружился с ним. В фильме также снялись Владимир Толоконников, Нина Русланова, Алексей Миронов. О работе Борис Григорьевич вспоминал с теплотой.
Всего Плотников снялся более чем в 60 фильмах. Среди них — «Дикая охота короля Стаха», получивший призы на международных кинофестивалях, «Дульсинея Тобосская», «Иона, или Художник за работой», «Жизнь Берлиоза», «Петр Великий», «Первая встреча, последняя встреча», «Гобсек», «Холодное лето пятьдесят третьего…», «Годунов». Во многих из них он сыграл главные роли.

Доктор Борменталь из «Собачьего сердца». Каким мы запомним Бориса Плотникова

Педагог, народный артист

В начале 2000-х Олег Табаков пригласил Бориса Плотникова в труппу МХТ. Актер играл в спектаклях «Кабала святош», «Камера обскура», «Чайка», «Женитьба» и других.

Кроме того, Борис Григорьевич преподавал в ГИТИСе, где с 2016 года руководил собственной мастерской. Спектакли мастерской Плотникова с успехом идут на сцене театрального центра «На Страстном».

В 1998 году ему присвоили звание народного артиста России. Также среди наград Плотникова — орден Почета.

Его не стало 2 декабря. Актер скончался в возрасте 71 года.

Штабс-капитан Овечкин и судья Кригс. Каким мы запомним Армена Джигарханяна

Штабс-капитан Овечкин и судья Кригс. Каким мы запомним Армена Джигарханяна

На 86-м году жизни скончался Армен Джигарханян. О его работе в театре и кино — в материале mos.ru.

Всенародно любимый актер Армен Джигарханян скончался на 86-м году жизни. Он сыграл в десятках кинокартин, озвучил любимых нами героев мультфильмов и основал свой драматический театр.

От провала на экзаменах до собственного драматического театра

Будущий актер театра и кино Армен Джигарханян родился в 1935 году в Ереване. Отец ушел из семьи, когда мальчику был месяц. С отчимом у Армена сложились теплые отношения. Мать Елена Васильевна работала в Совете министров Армянской ССР, она любила театр и часто смотрела драматические и оперные спектакли.

Сам Армен Джигарханян театром увлекся еще в школе. Сразу после ее окончания пытался поступить в ГИТИС, но провалился на экзаменах. Затем будущий актер вернулся в Ереван и год проработал помощником оператора на киностудии «Арменфильм».

В 1954-м Армен Джигарханян поступает в Ереванский художественно-театральный институт. Спустя год он уже дебютирует на сцене Русского драматического театра имени К.С. Станиславского. Его первым спектаклем стал «Иван Рыбаков» по пьесе В.М. Гусева.

В 1967 году Армена Джигарханяна приглашают в Московский театр имени Ленинского комсомола (сейчас — Московский государственный театр «Ленком» Марка Захарова), а в 1969-м он начинает играть в Московском театре имени Владимира Маяковского. Здесь актер проработает до 1996 года. Среди его ролей — Сократ («Беседы с Сократом»), Стенли Ковальски («Трамвай “Желание”»), Большой Па («Кошка на раскаленной крыше»), Нерон («Театр времен Нерона и Сенеки»), Мендель Крик («Закат»), Салай Салтаныч («Жертва века»).

В это же время, с 1991-й по 1996-й, Армен Джигарханян преподает на актерском факультете во ВГИКе. Затем на основе своего курса он создает Московский драматический театр под руководством Армена Джигарханяна. С 1996 года актер занимает должность художественного руководителя, а с 2005-го становится директором. В 2015 году — президентом театра.

Штабс-капитан Овечкин и судья Кригс. Каким мы запомним Армена Джигарханяна

На сцене своего театра Армен Джигарханян сыграл в спектаклях «Последняя лента Крэппа», «Двенадцатая ночь», «Маленькие трагедии», «Возвращение домой». Также участвовал в антрепризных спектаклях «Ленкома» и Театра-студии Олега Табакова.

Штабс-капитан Овечкин и судья Кригс. Каким мы запомним Армена Джигарханяна

Артем Манвелян, судья Кригс, волк и другие

Первую роль в кино актер сыграл в 1960 году. Дебютной для него стала картина «Обвал». Однако известность Армену Джигарханяну принесла роль молодого ученого-физика Артема Манвеляна в картине режиссера Фрунзе Довлатяна «Здравствуй, это я!». Картину зрители увидели в 1965 году.

После этого актер сыграл еще в десятке фильмов и сериалов. Он выбирал разноплановые роли. Его можно увидеть в комедийных и приключенческих лентах, в драмах и музыкальных фильмах. Армен Джигарханян сыграл в картинах «Здравствуйте, я ваша тетя» (1975), «Собака на сене» (1977), «Место встречи изменить нельзя» (1979), «Тегеран-43» (1980), «Никколо Паганини» (1982), «Паспорт» (1990), «Цареубийца» (1991) и многих других. Среди сериалов — «Казус Кукоцкого» (2005), «Нечаянная радость» (2005), «Земский доктор. Жизнь заново» (2011–2012), «Душа шпиона».

Штабс-капитан Овечкин и судья Кригс. Каким мы запомним Армена Джигарханяна

Голосом актера говорят многие герои мультфильмов. Армен Джигарханян озвучивал «Жил-был пес» (1982), «Остров сокровищ» (1988), «Приключения поросенка Фунтика» (1986–1988), «Маленькую колдунью» (1991), «Новые приключения Бабки Ежки» (2008), «Тачки» (2006), «Паровозик Тишка» (2012–2013) и другие.

Штабс-капитан Овечкин и судья Кригс. Каким мы запомним Армена Джигарханяна

Армен Джигарханян стал автором книги «Я одинокий клоун», которую написал при участии театроведа Виктора Дубровского.

Народный артист и «Золотые маски»

Армен Джигарханян получил звание народного артиста Армянской ССР в 1977 году, а в 1985-м — звание народного артиста СССР. Награжден российскими орденами «За заслуги перед Отечеством» IV, III и II степеней, а также армянским орденом Почета.

Актер неоднократно получал престижные премии. Так, стал лауреатом «Золотого овна», (1995), премии имени Станиславского (2000), «Золотой маски» (2001) и «Золотого орла» (2008), «Хрустальной Турандот» (2010) и Царскосельской художественной премии (2011).

В 2015 году Армен Джигарханян был удостоен премии «Золотая маска» в почетной номинации «За выдающийся вклад в театральное искусство».

Штабс-капитан Овечкин и судья Кригс. Каким мы запомним Армена Джигарханяна

Раиса Захаровна и «Старые клячи»: портал «Узнай Москву» подготовил квест о Людмиле Гурченко

Раиса Захаровна и «Старые клячи»: портал «Узнай Москву» подготовил квест о Людмиле Гурченко

Участникам предстоит ответить на вопросы о детстве актрисы, ее первых ярких ролях, периоде забвения и грандиозном возвращении в кинематограф в новом амплуа.

Со дня рождения народной артистки СССР Людмилы Гурченко 12 ноября исполняется 85 лет. Она сыграла множество запоминающихся ролей, ее знают и любят зрители разных поколений, а критики всегда отмечали неординарность, одаренность и особую элегантность актрисы. К памятной дате портал «Узнай Москву» подготовил онлайн-квест, посвященный биографии и творческому пути легендарной артистки, и предлагает всем желающим ответить на 10 вопросов.

«Вся творческая жизнь Людмилы Гурченко связана со столицей. В память об актрисе портал “Узнай Москву” подготовил тематический квест. Пользователям в том числе предстоит ответить, какие места в Москве стали декорациями к фильмам с ее участием», — рассказал Сергей Шакрыл, куратор ИТ-проектов в сфере культуры и бизнеса Департамента информационных технологий.

Первый вопрос связан с детством актрисы. Ее отцу предлагали назвать новорожденную Кимой, Ноябриной, Искрой, Владленой, Маркленой, Октябриной и даже Мюдой — в 1930-е годы придумывали много новых имен, напоминающих о революции, ее деятелях или новых праздниках. Например, имя Мюда было модным, образованным от названия праздника Международный юношеский день. Однако Марк Гурченко выбрал имя Люся (в полном варианте Людмила). В честь кого — на этот вопрос предстоит ответить участникам.

Раиса Захаровна и «Старые клячи»: портал «Узнай Москву» подготовил квест о Людмиле Гурченко

Отец поддержал дочь в выборе профессии, когда после окончания школы в 1953 году она собралась в Москву. Будущая звезда сумела покорить столицу, с первого раза поступив в престижный театральный вуз. Вспомнить его название пользователям предложат во втором вопросе квеста.

Затем участникам потребуется ответить, в каком фильме Людмила Гурченко сыграла свою первую роль. Картина не была популярной, но молодой актрисе удалось заявить о себе. «Я не за тем сюда пришла, чтобы молчать!» — произнесла она с экрана.

Известность пришла к Гурченко после выхода комедии «Карнавальная ночь», с этой лентой связан третий вопрос квеста. На роль главной героини претендовали многие молодые артистки, среди них была и студентка Гурченко, но пробы она не прошла. Ситуация изменилась благодаря случайной встрече с режиссером Иваном Пырьевым в коридоре «Мосфильма». Пользователям необходимо ответить, почему ее не утвердили на роль сразу.

Раиса Захаровна и «Старые клячи»: портал «Узнай Москву» подготовил квест о Людмиле Гурченко

После «Карнавальной ночи» специально для Людмилы Гурченко написали сценарий. Авторы рассчитывали, что участие популярной артистки привлечет много зрителей, но новый фильм не имел большого успеха. Вдобавок за ней тогда закрепился штамп актрисы танцевального жанра. Какая картина чуть не погубила карьеру артистки — пятый вопрос квеста.

Далее участникам предстоит назвать фильм, где Гурченко сыграла первую драматическую роль. Эта лента появилась в тяжелый для нее период: в течение десяти лет ее снимали в основном на небольших республиканских киностудиях, фильмы не были известны широкой аудитории. Но именно в это время Гурченко начала играть серьезные роли. Фильм, который должны назвать пользователи, стал первым, где она раскрылась как разноплановая актриса.

Раиса Захаровна и «Старые клячи»: портал «Узнай Москву» подготовил квест о Людмиле Гурченко

Следующий вопрос посвящен знаменитой киноленте «Любовь и голуби». За право сниматься в фильме боролись признанные красавицы советского кино. Изначально Раиса Захаровна, которую сыграла Гурченко, должна была появиться в кадре лишь несколько раз, но в процессе съемок роль решили расширить. Участники квеста должны будут ответить, кто составил конкуренцию Людмиле Гурченко на кастинге.

Последние вопросы посвящены местам съемок фильмов с участием актрисы. Например, пользователи ответят, где снимали большую часть «Вокзала для двоих» и на какой столичной магистрали устроили погоню ради сцен в ленте «Старые клячи». После прохождения квеста участники смогут поделиться результатами в социальных сетях.

Раиса Захаровна и «Старые клячи»: портал «Узнай Москву» подготовил квест о Людмиле Гурченко

Людмила Гурченко родилась в Харькове 12 ноября 1935 года, там же окончила школу и получила первый актерский опыт. В 1953-м Гурченко переехала в Москву. За свою карьеру актриса сыграла десятки ролей в театре и кино. Успех ей принесли роли в фильмах «Карнавальная ночь», «Двадцать дней без войны», «Вокзал для двоих», «Любовь и голуби», «Старые клячи». Артистка скончалась в возрасте 75 лет 30 марта 2011 года, она похоронена в Москве на Новодевичьем кладбище.

Проверить знания о кинематографе и артистах можно, участвуя и в других квестах портала «Узнай Москву». Например, пользователям доступны викторина «Метро в кино», виртуальный квест «Москва в советских комедиях», онлайн-игра «Москва в кино».

3-я улица Строителей, дом 25, квартира 12: онлайн-квест по местам съемок советских комедий Столица в главной роли: онлайн-маршрут по местам съемок фильма «Москва слезам не верит»

«Узнай Москву» — совместный проект столичных департаментов информационных технологий, культуры, культурного наследия, образования и науки. Интерактивный гид по городским достопримечательностям содержит описания более двух тысяч зданий и сооружений, 655 памятников, 325 музеев, 368 улиц, парков и бульваров, сведения о 267 исторических личностях, 138 маршрутах и 74 онлайн-квестах.

Пользователям также доступно одноименное приложение для смартфонов, которое можно скачать в App Store и Google Play.